每个人似乎对手工绘制都都会或多或少的有一些强烈的见解。一些绝对讨厌的思想，把自己的想法在纸上，因为他们不能得出挽救他们的生命。其他人无法想象没有它生存的他们的创造力。爱它还是恨它，更比老学校的魅力一个速写本。
这里的东西。从个人的经验，我们知道，在纸上素描，具有强大的东西，我们的设计到一个新的水平。我们花了几个小时在前面的电脑屏幕和草稿纸，后者的东西总是让我们去更长的时间，思路更加清晰，进一步进展和设计更好。
外部存储器：关你的心灵，从字面上看A负载
认知心理学家一直在学习素描对大脑运作多年，有很好的理由：把想法在纸上是一个功能强大的方式来延长一个人的记忆的影响。早在1972年，阿伦Newell和诺贝尔文学奖获得者赫伯特·西蒙研究长期记忆，短期记忆-这里是有趣的地方- “外部”内存。他们认为，如图表和草图的陈述为我们的外部存储器和减轻负担，我们的经验，当召回思路和解决问题。
灵活性：手速写提高你的能力，重组思路
考虑你最初的想法的一个项目。在这一点上，只存在于你的头脑。突然，你开始给它（物理）吉尔Larkin和赫伯特·西蒙所说的“ 对外交涉的形状。“你基本上是拉的想法从你的头脑和记录它在某种程度上。数量的变化和改进的想法是只要在你的心中，你可以弱智的过程是有限的。你的想法不会得到任何地方，除非你操作和提高。
外部存储器助剂，如草图和图表，可以帮助我们克服我们的短期和长期记忆的容量有限。
这里是哪里手工素描节省一天：它使我们到外部我们的心理图像和实现的东西，伊尔莎Verstijnen的呼吁“转型。” Verstijnen作品在心理实验室在乌得勒支大学和图像之间的关系已与他人合着了几篇文章，感知和素描。
重组一个配置转换成另一种，并在科学研究，先进的手sketchers的得分最高，当他们被允许重组素描。在实验 Verstijnen，sketchers所示要优于非sketchers的修改他们最初的想法和新颖的变化。
因为我们的大脑的处理能力有限，外部对本文的想法，使得它更容易进行重组，转化到一个新的初始结构。
恰拉Bilda研究员和他的小组在土耳其Bilkent大学的另一个研究比较了设计师的认知过程在纸上绘制草图时，与使用软件。研究确定了几个显着的差异：使用过的纸张的设计师们更频繁地改变了他们的目标和意图，并从事较多的认知行动。更改目标和意图，而素描是至关重要的，因为它使你转动你最初的想法，在你的方法是多才多艺。
有趣的是，这些结果可能有少做有线的方式，我们比我们一直在教育的方式。你还记得你第一次学会了画画，如何设计课程需要的物理速写本？这是正确的，我们大多数人学会了纸本素描 -这实际上已经影响到我们的大脑处理方式。
这里谈到的另一个流行语，从行为心理学的朋友：调理。如果文件是一个在你生命中的第一个创造性的刺激点，只要你看到一张白纸，你觉得潦草的冲动，那么它应该是毫不奇怪素描的行为是不同的纸张上比在屏幕上。不管你的哲学的人的行为，我们都同意一件事：纸张已经远远长于数字屏幕左右。
不要误会我们的意思：数字素描装置有开发商肯定是提高他们的游戏和令人兴奋，创新的方式更容易使许多设计师的生活。制造商正在照明，感觉令人难以置信的类似纸大小和重量的片剂。他们已经想出了办法，使手写笔压力敏感的绘图板，并能够即时素描纸数字化。随着技术变得越来越复杂，我们可以期待更好的数字素描经验。WACOM绘图板制造商，邀请sketchers在Twitter上与＃madewithwacom的散列标签来标记他们的创作。
情缘：快乐事故未完成的笔画
当是你最后一次勾勒出一幅完美的形象？它可以安全地说，我们大多数人并不追求完美，用铅笔和速写本。而这正是使不同的向量铅笔行程。
乔纳森鱼和斯蒂芬·斯克里夫纳撰写了“ 健全心灵的眼睛：素描和视觉认知，“在他们引进的想法，”达芬奇的素描indeterminacies引起心理意象自动精神的识别机制，因为试图以完成缺少的部分和内存映像匹配戒律“。
手工素描结果尚无定论招的创造力，打开新的大门。
考虑每次你留下未完成的招灰色的想法，顶固的形状，快速一侧查询，空格，摇摇晃晃的线条和数字。一切发生的时间，对不对？的这些indeterminacies，或“瑕疵”，这反映了我们的优柔寡断，是伟大的新的设计方向的指针。我们失去了这些，当我们选择像素完美。
群体思维：连接大脑通过草图
导致由范德卢格特的Remko，一组科学家在荷兰，观察四个主意代会议中，参加者使用了一种技术，参与写作，涉及的另一个素描。他们的结论是写生刺激组的创造力，使个人能够进一步重新解释自己的想法，以方便其他人访问这些想法，一旦他们被带到表。
与他人合作产生概念更容易共享草图，当我们是灵活的，悬而未决的，因此，充满了可能性。
手写生不仅提高创意产生的过程，但它提供了一个有效的，可视化的语言，使得它更容易让别人理解，评论和整合你的想法。这可能是在跨文化的群体，对他们来说更重要的视觉草图可以弥合差距的理解。
功效：更好的设计成果
素描像一个疯子保证更好的设计吗？最简单的答案是否定的。微妙的答案是，在某些情况下，，素描像一个疯狂的人，可能会导致更好的设计。是的，你看的没错。
一个有用的设计的口头禅是，“我们并没有失败。我们刚刚发现了一个一千草图不工作。“我们碰到了这样的想法，而阅读玛丽亚C.杨的研究。她跟踪工程专业的学生在创意产生阶段的一组草图，测量结果，根据他们的最终成绩和他们在比赛中的表现。她发现，一些学生产生的概念，证明他们的草图，只要持有两件事情真正的更好的设计结果相关：第一，草图尺寸，其次，草图的结果显着绑在第一季度的周期。
浓度：准备，设置，素描！
你曾经在中间的一个重要的设计突破，然后突然中断？浓度是关键，因为设计师的创作过程是什么，但简单的。该过程需要一个强大和稀有的连接我们之间的想法，手和灵感的源泉。它的稀有性，的确，为什么我们中的一些不睡觉的理由。
嗯，这和期限。
有证据表明，绘制助剂浓度。成龙安德拉德，普利茅斯大学心理学院，测试是否涂鸦相关的集中程度较高，其中40人参加测试，而采取了一个电话。虽然我们可以定义涂鸦漫无目的的素描图案和数字无关的首要任务，它可以减少白日梦，增加浓度和路边无聊，她发现是迷人的。
这有助于解释为什么我们中的一些到处携带速写本中发现价值，拉出在最意想不到的地方，并在中间完全无关的事件。
总的来说，素描刺激我们到舒适的水平 -足以让我们清醒，集中从事。如果这还不够，其他的研究发现，谁消耗的纸张的信息明显少强调，累比那些使用屏幕。从哥德堡大学的研究人员认为，看着屏幕可能已经用尽，因为“双任务的效果。”
这是有道理的。使用电脑时，你不仅要完成的任务本身，但也找出你周围的硬件和软件的方式。对于我们这些人了解到纸上素描，这个学习曲线感觉很像压力。对于那些谁是舒适与图形片剂和其他复杂的输入设备，压力可能不是一个问题。
蒙特梭利教育鼓励孩子学习的所有五个感官的概念。
有些人相信我们达到更深层次的浓度，并开发出更丰富的概念，当我们自己手中的硬件。里贾纳罗兰，谁教“理念在萨凡纳艺术与设计学院可视化”等课程，对此事有独到的见解：
我们注意到，当我们搬进数字世界的是，演习开始看起来是一样的。突然，大家在Photoshop设计和工作的质量开始发生巨大的变化。练习之前，有一个角色，这是每个人独一无二的。我们不想沟数字有数字的东西，我们不可能做手工。但我们认为，当你学会如何在世界中亲身体验它的视觉形式，你就会意识到，重要的是有一个真正的，多感官体验，而不是一个抽象版的经验。
随着数字化，你是在寻找与2-D形状的屏幕并没有互动。我们已经意识到，比那些谁抽象谁进入一个字母和形状的感官体验的学生更好地学习。
现在，有你的指尖神经，我们相信，当人们用自己的双手绘制的，它使大脑中的不同的印象。有提到这个想法在蒙特梭利教育：它是通过感官的体验，你在你的大脑中形成的结构，因此，他们的活动和教学工具，孩子们用他们的手指做的事情。
人才：加强在你的心中的图形库
当你不断地吸取和连接符号，当你草拟，会发生什么事？当你的大脑试图记得你试图外部的想法是适当的形状会发生什么事？它是不是很难看，你成为更好的翻译图像从你的头脑纸，更多的视觉资源，你将有借鉴，这将是更容易在未来对它们进行检索。
伊恩·斯托勒，谁在设计和技术部在英国拉夫堡大学讲课，想出了这个想法“图形库”，设计人员可以合并和重组产生概念。他在他的论文中指出，“创意素描和设计的知识为基础的新想法时需要一个身体。”
我们喜欢设计，以培育一个强大的心灵？是的，请。
手的素描迫使您访问和培育独特的视觉库在你的心中。就像我们爱电脑，上网本和全能搜索引擎，我们会想培育一个更强大的头脑设计吗？是的，请。
解决问题：解锁与视觉合成解决方案
它是公平地说，我们面临的问题，作为设计师是混杂的，模糊的，不确定的 - 问题的类型，常见的逻辑绊倒。
我们敢说任何人都可以尝试解决这些类型的问题，只用简单的文字段落写作低于大多数设计问题，这精辟地解释在他的文章“认知催化：素描乔纳森鱼为时间滞后脑。”他比较设计问题树木树干和树枝是模糊或抽象的描述和它的叶子是图像，代表“depictive混凝土思想。”
乔纳森鱼解释说，我们的设计问题就像树的树干和树枝是抽象的（通常是文本）的描述和具体描述（即图像）的叶子。大多数设计解决方案旨在调和这些。
他接着解释说：“当你试图解决一个设计问题，那就是充满了不确定性，说明和描述是相互依存的。”
尼尔Seery利默里克大学和他的同事们提出素描是我们读过的最好的定义：
“素描是一个意义建构的工具，它支持合成视觉意象。”
准备提高你的灵活性，运气，群体思维，有效性，集中，人才和解决问题的吗？这里我们所涉及的八益，可能只是几个草图了！